Preludio: una canción sobre el amor

El Instituto de Cine Africano

Preludio: una canción sobre el amor

Zoë Modiga, “Abantu” (fotografía), 2020. Zoë Modiga, “Abantu” (fotografía), 2020. Zoë Modiga, “Abantu” (fotografía),

El Instituto de Cine Africano

La entrada comienza en $5

Únase a nosotros en e-flux Screening Room el martes 19 de septiembre a las 7 p. m. paraUna canción sobre el amor, un preludio de una serie de eventos y otras actividades que se organizarán bajo el paraguas de laInstituto de Cine Africano.

Tomando los videos musicales como una categoría seria de fuerza cinematográfica, este programa preliminar presentará una velada festiva de poemas visuales obtenidos colectivamente de los miembros de la comunidad de colaboradores, partidarios y socios del African Film Institute. La oferta transgeográfica abarcará desde obras pioneras en el género en su relación con los mundos de vida africanos, atravesando sus formas contemporáneas y viajando hacia culturas sonoras descritas desde dentro y más allá del afrofuturismo: obras que, como describen la antropóloga Natacha Nsabimana y el académico Adom Getachew. —especular sobre el futuro a través de producciones artísticas y académicas contemporáneas que imaginan potenciales realistas, míticos y fantásticos a partir de los enigmas del presente.

Estas obras culturales ofrecen laboratorios lúdicos y experimentales para que cineastas, directores de fotografía y productores exploren aspectos de su trabajo que de otro modo serían imposibles dentro del medio cinematográfico formal únicamente. Los videos musicales son obviamente obras de imaginarios populares que trazan aspiraciones artísticas, al mismo tiempo que dan ritmo a los cambios sociales y registran el orden global de los cambios tecnológicos. Como tal, los vídeos musicales ayudan a mapear las alianzas estéticas, así como los centros de poder cultural y sus influencias en sus periferias.

A través de vídeos musicales, la velada reproducirá una serie de principios y perspectivas pedagógicas que se explorarán a lo largo de los años a través de prácticas transinstitucionales en el corazón del African Film Institute. Estas cuestiones incluyen las tensiones causadas por los intereses comerciales, los valores sociales y las normas globales en competencia de Occidente, Oriente y África; cuestiones sobre cómo rastrear historias, genealogías y conocimientos dentro de las ausencias, las rupturas, pero también las superaciones tal como se expresan a través de los festivales (de cine); el lugar de la religión, lo sagrado y lo profano en la cultura y la sociedad; compromiso político y la libertad de no participar políticamente; la violencia de género; alianzas regionales; mecenazgo estatal e institucional en el cine; movilidad, desplazamiento, fronteras y exilio; nación, estados, tierra y territorio; tierras, aguas, ecologías y extracciones, etc. Frente a condiciones tan abrumadoras, el amor, el afecto y la ternura se convierten en formas de protesta e instrumentos para la creación de lugares y del mundo, articulados en la autoformación, las voces, las letras, el movimiento, la danza, y más.

Finalmente, el ensamblaje cultural irreverentemente transgeográfico que caracteriza algunos de los vídeos musicales seleccionados ayuda a superar el perenne aislamiento al que, con razón o sin razón, se dice que está sometido el cine africano. Reducir ese aislamiento implica insistir no sólo en un enfoque antinacional, sino también en practicar circulaciones transinstitucionales donde se encuentran los profesionales y las instituciones que colaboran. Por encima de todo, el African Film Institute es una invitación a reunirse, aprender y practicar en, con y junto al cine africano, aquí en Nueva York y mucho más allá.

Con vídeos que presentanFrancisco Bebey,Mbila Bel,Yvonne Chaka Chaka,ckay,david,Zinja Hlungwani,Angelique Kidjo,mujer libia,Miriam Makeba,Planta Muaná,Monique Seka,padre de la casa, y más.

Presentado porChristian Nyampeta.

Para obtener más información, comuníquese con [email protected].

Accesibilidad –Dos tramos de escaleras conducen a la entrada principal del edificio en 172 Classon Avenue. –Para acceder al ascensor, confirme su asistencia a [email protected]. El edificio tiene un montacargas que conduce al espacio de oficinas de e-flux. La entrada al ascensor es la más cercana a 180 Classon Ave (una puerta de garaje). Disponemos de una rampa para los escalones dentro del espacio. –e-flux tiene un baño que cumple con la ADA. No hay escalones entre la sala de proyección y este baño.

El Instituto de Cine Africano

Christian Nyampeta convoca el Grupo de Trabajo Nyanza de Otra Escuela Hoja de Ruta. Sus exposiciones individuales recientes incluyen École du soir en SculptureCenter en Nueva York; Un jardín de flores de todo tipo de belleza sin dolor en el Museo de Arte Contemporáneo GfZK de Leipzig, co-encargado con Contour Biennale 9 en Mechelen y coproducido con Kunstenfestivaldesarts, Bruselas, Perdu Amsterdam y Wilfried Lentz Gallery en Rotterdam; y Words after the World en Camden Arts Centre de Londres.